Interpretation
Comfortably Numb (Live)
S
SORI Editor
Pink Floyd
Comfortably Numb (Live)
Pink Floyd
கலைஞர் தோற்றம்: பிங்க் ஃப்ளாய்ட் 1965இல் லண்டனில் உருவான ஒரு ஆங்கில ராக் இசைக்குழு. பிரபல இசையின் வரலாற்றில் மிகவும் வணிகரீதியாக வெற்றிகரமான மற்றும் செல்வாக்குமிக்க குழுக்களில் இவர்களும் ஒன்று.வகை: புரோகிரசிவ் ராக், ஆர்ட் ராக்.ஒட்டுமொத்த கருப்பொருள்: ஒரு ராக் நட்சத்திரம், சோர்வு அல்லது மருந்துமிகைப்பைத் தாங்கிக்கொள்ள, ஒரு நிகழ்ச்சிக்கு முன்னர் அரங்குப் பின்புறத்தில் ஒரு மருத்துவரால் ஒரு மயக்க மருந்தை (அநேகமாக ஹெராயின் ஒப்புருவாக்கம்) ஊசி மூலம் செலுத்தப்படுவதை இந்தப் பாடல் சித்தரிக்கிறது. செயல்படுவதற்காக மருந்தைப் பயன்படுத்தும் இருமையை இது ஆராய்கிறது; அது வலியைத் தணிக்கும் அதே வேளை, உலகத்திலிருந்து ஒரு ஆழமான உணர்வுபூர்வமான மற்றும் ஆன்மீக பிணக்கின்மையையும் உருவாக்குகிறது.முக்கிய வரிகள் பகுப்பாய்வு:* "ஹலோ? அங்கே யாராவது இருக்கிறீர்களா?" – மருத்துவரின் தொடக்க வரிகள், ஒரு தலைபக்க உரையாடலை நிலைநாட்டுகின்றன; கதாநாயகனின் துண்டிப்பு மற்றும் பதிலளிக்காத தன்மையை உடனடியாக சித்தரிக்கின்றன.* "வலி எதுவும் இல்லை, நீங்கள் பின்வாங்குகிறீர்கள் / தொலைவில் ஒரு கப்பல் புகை அடிவானத்தில்" – மருந்தின் விளைவை இது விவரிக்கிறது: உடல் வலி மறைந்து, கதாநாயகனின் உணர்வு விலகிச் செல்கிறது; தொலைவாகவும் தெளிவற்றதாகவும் மாறுகிறது.* "நான் சிறுவனாக இருந்தபோது காய்ச்சல் கண்டேன்... என் கைகள் இரண்டு பலூன்களைப் போல் இருந்தன" – இது ஒரு குழந்தைப் பருவ நோயின் நினைவு; தன் சொந்த உடலில் இருந்து பிரிந்துசெல்லும் ஒரு மூல அனுபவம், அதை இப்போது மருந்து மீண்டும் உருவாக்குகிறது.* "நான் வசதியாக உணர்வற்றவனாக மாறிவிட்டேன்" – சின்னமாக உள்ள சேரஸ். இது ஒரு விதியை ஒப்புக்கொண்ட, செயலற்ற பிணக்கின்மை நிலை. "வசதி" என்பது வலியின்மை; "உணர்வின்மை" என்பது அனைத்து உண்மையான உணர்வு, இணைப்பு மற்றும் உயிர்ப்பின் இழப்பு.* "ஒரு சிறிய ஊசி குத்து மட்டுமே... அது உன்னை நிகழ்ச்சி முழுவதும் செயல்பட வைக்கும்" – ஒரு நிகழ்ச்சியை இயலச் செய்வதற்காக மருத்துவரின் குளிர்ச்சியான நடைமுறைவாத மருந்து அளிப்பு; ராக் நட்சத்திர வாழ்க்கை முறையின் மனிதத்தன்மையை நீக்கும் இயக்கவியலை இது எடுத்துக்காட்டுகிறது.* "குழந்தை வளர்ந்துவிட்டது, கனவு போய்விட்டது" – குழந்தைப் பருவத்தின் அப்பாவி, ஆனால் பயங்கரமான, பிரிவின்மையையும், வயது வந்தோரின் விருப்பமுள்ள, உணர்வை மரத்தன்மையாக்கும் உணர்வின்மையையும் இது எதிரொலிக்கிறது. நம்பிக்கை மற்றும் வியப்பின் இழப்பு முழுமையானது.உணர்ச்சி நிலை: ஒரு விசித்திரமான இருமையை இந்தப் பாடல் திறம்பட கடத்துகிறது. இது ஒரு பயங்கரமான அமைதி மற்றும் மயக்கத்தின் உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் அதன் அடித்தளத்தில் ஆழ்ந்த மாலங்கோலி, தனிமை மற்றும் இழப்பு உள்ளது. உணர்வின்மை ஒரு நிரந்தர நிலை என ஏற்றுக்கொள்ளப்படுவதில் ஒரு துயரமான விதியை ஒப்புக்கொள்ளுதல் உள்ளது.கலாச்சாரப் பின்னணி: நவீன சமூகத்தின் அன்னியத்துவம், போரின் அதிர்ச்சி மற்றும் ராக் நட்சத்திரத்தன்மையின் அழிவு தன்மை ஆகியவற்றை விமர்சிக்கும் 1979ஆம் ஆண்டு ராக் ஓபரா *தி வால்* இன் மையப் பகுதியாக இந்தப் பாடல் உள்ளது. "உணர்வின்மை" என்பது பரந்த சமூக மற்றும் அரசியல் அக்கறையின்மைக்கும், மேலும் புகழின் குறிப்பிட்ட விலைக்கும் ஒரு உருவகமாக வாசிக்கப்படலாம்.கலைஞர் பின்னணி: முதன்மையாக ரோஜர் வாட்டர்ஸ் (வரிகள்) மற்றும் டேவிட் கில்மோர் (இசை, வாட்டர்ஸுடன்) ஆகியோரால் எழுதப்பட்ட இந்தப் பாடல், பிங்க் ஃப்ளாய்டின் கருத்துரு படைப்பின் உச்சியாகும். *பல்ஸ்* அல்லது *இஸ் தெர் ஏனிபடி அவுட் தியர்? தி வால் லைவ் 1980–81* போன்ற நேரடி நிகழ்ச்சிப் பதிப்புகள், டேவிட் கில்மோரின் நீட்டிக்கப்பட்ட, உணர்ச்சிபூர்வமாக சீர்குலைக்கும் கிட்டார் தனிச் சொல்லிசைகளுக்காக பிரபலமானவை; அவை வரிகளில் விவரிக்கப்படும் வேதனை மற்றும் விடுவிப்பை வார்த்தைகளில்லாமே வெளிப்படுத்துகின்றன. இது இன்னும் அவர்களின் மிகவும் திட்டவட்டமான மற்றும் நிகழ்த்தப்பட்ட பாடல்களில் ஒன்றாக உள்ளது.
Create Your Own Playlist
Save this song and build your perfect collection. 100% free, no ads.
